Ein stilistischer Wandel hin zum Alternative Rock
Auf ihrem neuen Album schlagen Bodega hörbar veränderte Wege ein. Während die bisherigen Veröffentlichungen – darunter das Debüt "Endless Scroll" (2018), "Broken Equipment" (2022) und "Our Brand Could Be Your Life" (2024) – stark im Post-Punk verwurzelt waren und Vergleiche mit Größen wie Devo, den Talking Heads oder Sonic Youth nach sich zogen, legt das Quintett den Fokus diesmal stärker auf Melodien und Gitarrenarbeit. Inspiriert vom Alternative Rock der späten 1980er- und frühen 1990er-Jahre orientiert sich die Band klanglich an Formationen wie den Stone Roses oder Jane's Addiction.Ich habe uns nie als Post-Punk-Band gesehen. Ich habe uns einfach als konzeptionelle Rockband gesehen.
Wir hatten etwas Größeres, Wärmeres, Fließendes und Metaphysisches im Sinn, inspiriert vom optimistischen Alternative Rock unserer nur noch vage in Erinnerung gebliebenen Jugend.
Die Art und Weise, wie wir Musik hören, ist so vielseitig, und genau so sind wir auch an dieses Album herangegangen. Man kann einen Hardcore-Song direkt neben einem Folk-Song haben, denn es stehen keine Punks an der Ecke, die darauf warten, dich zu verprügeln.
Philosophische Blickwinkel und persönliche Texte
Mit der aktuellen Single "Literary World" stellt die Band das thematische Herzstück der Platte vor. Während frühere Werke eher direkt gesellschaftspolitisch ausgerichtet waren, rücken nun poetischere und persönlichere Ansätze in den Vordergrund.Wenn es einen Song gibt, der das Thema des Albums auf den Punkt bringt, dann wäre es ‚Literary World‘. Es ist zwar ein eher verspielter Song, aber eigentlich geht es darin darum, dass es uns nicht an politischem Bewusstsein mangelt – denn eines der erstaunlichsten Dinge seit 2016 ist, dass die ganze Welt ein politisches Bewusstsein entwickelt hat –, sondern an literarischem oder poetischem Bewusstsein. Eine literarische Perspektive ist eine empathische Perspektive, denn als Romanautor muss man die Denkweise all seiner Figuren verstehen, selbst wenn es sich um die abscheulichsten Menschen handelt.
Ungeachtet der neoliberalen Propaganda glaube ich an die Würde des Künstlers. Ich glaube auch, dass es die Pflicht eines Künstlers ist, neue Denk- und Seinsweisen zu entwickeln, die weit über ideologischen Didaktismus hinausgehen. Das ist kein Plädoyer für unpolitische Kunst — Der moderne Künstler sollte im Einklang mit dem wachsenden globalen politischen Bewusstsein arbeiten, und zwar nicht nur durch praktisches Handeln, sondern auch durch einfühlsame, ehrliche Werke, die alternative Lebensformen entwerfen.
Produktion, Sondereditionen und Galerie-Projekt
Entstanden ist "All Inside Aquarium" im Studio "The Nave" – einer umgebauten entweihten Kirche in Leeds – unter der Leitung von Produzent Matt Peel (Yard Act, Eagulls). Den Mix übernahm Theo Verney in Brighton.Neben den Standardformaten auf CD, Vinyl und digital wird es besondere Sammlerausgaben geben: Eine exklusive Dinked-Edition erscheint inklusive einer 7-Zoll-Single und "Cloudy Blue"-Vinyl. Auf Bandcamp ist zudem eine limitierte Version mit einem von Nikki Belfiglio handgemalten alternativen Cover-Artwork erhältlich.
Direkt vor der Veröffentlichung veranstalten Bodega vom 6. bis 13. Oktober 2026 eine einwöchige Kunstausstellung im Millennium Film Workshop in Bushwick, Brooklyn. Dort präsentiert die Band neben der Originalskulptur des Albumcovers auch Werke lokaler Künstler sowie ein Rahmenprogramm aus Vernissage, Filmvorführung und Pre-Listening.
Tracklist
- All Inside Aquarium
- Weather Me
- Literary World
- Astro Night Ride
- Pick up the Check
- Oxygen
- Fear not the Fear
- Slow Train
- Combustible
- Pile Driver
- Backbeaten
- Olivia


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