Forgotten Island: DreamWorks kündigt neuen Original-Animationsfilm an

DreamWorks Animation schlägt mit dem Animationsprojekt Forgotten Island einen neuen Kurs ein. Nach dem visuellen und inhaltlichen Erfolg von „Der gestiefelte Kater: Der letzte Wunsch“ setzt das Kreativteam um die Regisseure und Drehbuchautoren Joel Crawford und Januel P. Mercado auf ein ganz eigenes Werk. Das Besondere daran: Forgotten Island basiert weder auf einer Buchvorlage noch auf einem bestehenden Franchise oder einer Fortsetzung.

Produzent Mark Swift betont die Herausforderungen und Chancen, die ein solches Originalprojekt mit sich bringt:

Die Filme, an denen ich bisher gearbeitet habe, waren entweder eine Fortsetzung oder basierten auf einem Buch. An einem Originalstoff zu arbeiten, ist etwas Besonderes, weil man wirklich bei null anfängt. Es gibt keine bestehenden Entwürfe für die Figuren, keine festgelegten Persönlichkeiten. Jede Idee ist neu und kann auf einen anderen Weg führen.

Mit diesem unbeschriebenen Blatt möchte das Filmteam die Grenzen der westlichen Animationskunst erweitern und frische Akzente setzen.

Ein Genremix mit Anime-Einflüssen und zwei Farbwelten

Story-technisch vereint Forgotten Island ganz unterschiedliche Einflüsse: Elemente aus Mystery, Komödie, Fantasy und Coming-of-Age treffen aufeinander, ohne geglättet zu werden. Neben breit angelegtem Humor, der spürbar von japanischen Animes inspiriert ist, stehen subtile, emotionale und geerdete Momente. Regisseur Joel Crawford erklärt die Motivation hinter dieser kreativen Ausrichtung:

Lange Zeit wurde Animation – vor allem im Westen – in eine Schublade gesteckt und auf eine bestimmte Art von Inhalt reduziert. Wir wollten unbedingt aus diesem Schema ausbrechen. Animation kann jede Art von Geschichte erzählen.

Visuell spiegelt sich dieser Anspruch in einer ausdrucksstarken, illustrativen Bildsprache wider, die sich bewusst vom klassischen Fotorealismus abwendet. Das Design arbeitet mit zwei stark getrennten Farbwelten. Der Alltag der beiden Hauptfiguren Jo und Raissa in Manila wird realistisch und warm dargestellt. Inspiration hierfür lieferten das reale Manila sowie persönliche Familienfotoalben von Co-Regisseur Januel P. Mercado, deren gealterte Anmutung eine vertraute und romantische Note vermittelt. Der geheimnisvolle Ort Nakali bildet dazu einen harten Kontrast: Hier prägen Schwarzlichtfotografie, prägnante Linien und leuchtende Farbakzente in Cyan und Magenta den Look, der stark von der Rave-Kultur der 1990er-Jahre beeinflusst ist.

Ein besonderes Highlight der Inszenierung bilden drei Rückblenden, die Jo und Raissa dabei helfen, die Nacht ihrer Ankunft zu rekonstruieren. Jede dieser Sequenzen rückt ein anderes Mitglied des sogenannten „Wild Pack“ in den Mittelpunkt – namentlich Raww, Bungi und Prinz Mermahn. Um jeder Sichtweise eine eigene Identität zu verleihen, wurde jede Rückblende in einem individuellen Stil umgesetzt, der sich an verschiedenen japanischen Anime-Vorbildern orientiert. Umgesetzt wurden diese speziellen Abschnitte vom Studio Snipple Animation aus Quezon City auf den Philippinen.

Auch die Leitung des Animationsstudios zeigt sich von dem Konzept überzeugt. Margie Cohn, Präsidentin von DreamWorks Animation, hebt die visuelle Gestaltung hervor:

Der Film strotzt nur so vor wundervollen Einfällen. Visuell geht er bis an die Grenzen. Doch jede gestalterische Entscheidung steht im Dienst der Geschichte.

Du kannst dir den 8. Oktober 2026 bereits als Starttermin im Kalender vormerken, wenn Forgotten Island in den deutschen Kinos anläuft. Im englischen Original erwarten dich unter anderem die Stimmen von H.E.R., Liza Soberano, Dave Franco, Jenny Slate, Manny Jacinto, Dolly de Leon, Jo Koy, Ronny Chieng und Lea Salonga. Für die musikalische Untermalung zeichnet Komponist Nathan Matthew David verantwortlich, während Mark Swift die Produktion leitet.